Ouça a playlist exclusiva com os melhores lançamentos de 2019

Bad News Bad News — Clown

Dazaranha — Coisas de deus

Disaster Cities — The Best Way You Used to Know

Ever Bronco — Babilocolonia

Frankenchrist — Two Skies

Israel Rodrigo — Sai da frente

La Leuca — Morning Gloria (O medo)

Makalister & Beli Remour — Todo mar

Rest in Chaos — Artificial

Rohmanelli & WARLLOCK — Macho Discreto

Desde 2017, a Ventura Sounds vem cumprindo um papel importantíssimo para a cena musical do Oeste do estado: colocar a região na rota dos shows nacionais. Nesta sexta-feira (12), com patrocínio da Unochapecó (Universidade Comunitária da Região de Chapecó) e outros apoiadores, a produtora apresenta no Complexo Amazon a quinta edição do Magnólia Festival, um dos maiores eventos já realizados em Santa Catarina, sem dúvida. Os ingressos estão no segundo lote, a R$ 80 (meia entrada) ou R$ 120 (camarote lateral), e podem ser adquiridos via Sympla.

Depois de trazer Boogarins (GO), Carne Doce (GO), Colleen Green (EUA), Francisco, El Hombre (SP), Heavy Baile (RJ), Selvagens à Procura de Lei (CE), entre outros, a produtora mirou lá em cima e fechou um cast sensacional. A atração principal vem dos Estados Unidos: a Cloud Nothings, que lançou um dos melhores álbuns da sua extensa discografia no ano passado – “Last Building Burning”. O quarteto de Cleveland (Ohio) faz uma mistura interessante de indie rock com post-hardcore.

O Magnólia Festival também faz uma ponte entre o passado e o futuro do rock de Chapecó, escalando a lendária Repolho e as novatas Disaster Cities e Frankenchrist. A John Filme, outro grupo importante da cidade, será representada por Akira Fukai, que toca na banda dos irmãos Panarotto. E ainda tem a clássica Defalla (RS), Terno Rei (SP) e Dingo Bells (RS), duas ótimas novidades do cenário independente brasileiro e ambas com novos – e ótimos – trabalhos lançados recentemente.

Programação 

20h15 – Frankenchrist

21h – Banda Repolho

22h10 – Terno Rei

23h10 – Dingo Bells

0h30 – Cloud Nothings

2h10 – Defalla

03h20 – Disaster Cities

Ouça a playlist exclusiva com os melhores lançamentos de 2018

Bryan Behr – Da cor do girassol

Bryan Behr teve um 2018 e tanto. Natural de Brusque, o compositor de 22 anos apresentou como cartão de visitas uma gravação ao vivo no estúdio Silvertape, de Balneário Camboriú. O formato voz e violão é um terreno seguro para uma estreia, mas o músico convence ao falar de amor de maneira simples – sem soar piegas – e cativa com a sua voz suave. “Da cor do girassol” foi lançado em outubro nas plataformas digitais e aponta um futuro promissor para Behr, que já está colhendo os frutos pelo seu trabalho – o artista tem contrato com a Deckdisc.

Canibais Vegetarianos – Deixe que vá 

O que os Canibais Vegetarianos conseguiram no seu primeiro EP, “Deixe que vá”, é para poucos. O trio de Agrolândia trouxe um frescor para o combalido indie rock. Em pouco mais de dez minutos, Níkolas Schaffer (voz e baixo), Alan Munsfeld (guitarra) e Marcelo Sutil (bateria) mostram como se faz: músicas dançantes, com bastante groove, ótimas linhas de guitarra e boas letras em português. A produção de Rafael Rossetto, guru da cena do Alto Vale, deu o refinamento necessário para as composições. Surpresa do ano.

Ever Bronco & Bahls – Atividade dobrada 

A magia do rap é fazer muito com quase nada. A combinação de beat pesado com sample “jazzy” em “Atividade dobrada”, faixa que abre e batiza o EP da dupla Everton Bronco e Matheus Bahls, indica a qualidade desse trabalho. A diferença entre os dois MCs, na voz, no flow ou liricamente, contribui para o dinamismo do material – a escuta acaba num estalar de dedos e a gente acaba ouvindo repetidas vezes até viciar. O resultado que esses jovens ostentam em “Atividade dobrada” surpreende ainda mais ao descobrir que tudo foi produzido em casa. Do caralho.

Frankenchrist – No Love 

“No Love”, segundo EP da Frankenchrist, de Chapecó, não tem a potência de “Wounded Healers”, lançado em 2017. No entanto, a proposta do trio está mais madura. Existe espaço, inclusive, para uma música em português, a desoladora “Náufrago”. O clima angustiante permeia as quatro composições: é rock triste na essência. A exemplo do debute, “No Love” foi gravado no estúdio Calamar, em Florianópolis, por Júlio Miotto (Cobalt Blue), mestre em tirar o melhor timbre de cada banda. A Frankenchrist soa tão orgânica quanto possível e isso é maravilhoso.

Gui Natel – Terraví 

Com dois discos e dois EPs gravados com o Caraudácia, Gui Natel já é um talento reconhecido da música catarinense. “Terraví”, primeiro trabalho solo do compositor, é uma miudeza. Como se não bastasse ser um bom cantautor e um grande instrumentista, o músico tem uma sensibilidade fora do comum. “Raio trovoada”, “Maria samambaia” e “Feitiço” estão entre as melhores músicas do seu repertório. Para ouvir sorrindo e se deliciando com os detalhes.

K47 – Tríade 

Grande parte da crescente visibilidade do rap em Santa Catarina se deve pelo fato de as mulheres estarem ocupando o seu espaço na cena. Não faltam exemplos de talento, seja solo, como Andressa Versa, Ju Sofer e Bruna Gritto, ou em grupos – Trama Feminina, S.K.I., Mara Sarva Truta e Palavra Feminina. Em Florianópolis, K47 (Ka Alves) coroa esse momento com “Tríade”. A versatilidade da rapper é o que mais chama a atenção no EP: Ka abraça o pop no refrão de “Tô pronta” e, assim como a sua alcunha sugere, dispara as suas rimas afiadas em “Kalma”. Alto nível.

Kia Sajo – Mutá 

A cantora e compositora Kia Sajo apresenta um som multifacetado em “Mutá”. O EP abre com a faixa-título, que evidencia as influências da música brasileira, mas com uma roupagem moderna – a tônica desse trabalho. Tem batida de samba, levada latina e aquele toque experimental característico do trip hop. A parceria com o produtor Lucas Romero (Eras Records), que começou em 2017 com o ótimo single “Presa no ar”, deu tão certo que se estendeu para outros projetos. A julgar pela qualidade de “Mutá”, Kia tem um grande futuro pela frente. 

Parafuso Silvestre – Atos mortos 

Quatro anos separam a formação da Parafuso Silvestre, no curso de música da Udesc, até o lançamento do EP “Contra o corpo e contra a mente”, em março do ano passado. Durante esse tempo, Taro Löcherbach (voz e guitarra), Julio Victor (baixo), Bruno Arceno (guitarra) e Juarez Mendonça (bateria) pensaram em todos os detalhes para chegar com os dois pés na cena. Em “Atos mortos”, o quarteto eleva a barra lá em cima: letras maduras, instrumental bem construído, com ênfase na guitarra, e vocais marcantes. Uma banda que já nasceu grande. 

Ruas Diferentes – Nunca foi genérico 

Quando o Ruas Diferentes abriu os shows de Criolo e Marcelo D2, em Balneário Camboriú, “Nunca foi genérico” ainda não tinha sido lançado. Com seis faixas, o EP reúne composições da cantora Maloka Nunes e do rapper Geum. O grupo aposta nos refrãos e as músicas têm fôlego de sobra: todas beiram ou passam dos cinco minutos de duração. A sonoridade transita entre o pop e o rap, mas a balança pende para o lado mais romântico e comercial. Com beats e samples de extremo bom gosto, o trio de Itajaí, que ainda conta com o DJ Guro, poderia facilmente figurar na programação das principais rádios do país. 

Space Chicken & The Eggs of Disaster – The Transcendental Object at the End of Time, pt. 3 

O tributo do guitarrista Felipe Oliveira Gall ao guru da chapaceira Terence McKenna se desmembrou em três volumes. A última parte, lançada neste ano, é o ápice criativo do músico, que também toca nas bandas Cobalt Blue e Magnólia. A viagem começa com “True Hallucinations” e seus quase nove minutos de riffs e ambiências características do mentor da Space Chicken & The Eggs of Disaster. Deve ser coincidência, mas a terceira faixa de cada EP carrega uma aura especial e “Entheogenic Singularity” sintetiza o que esse projeto tem de melhor. Ansioso pelo que vem a seguir.

Vem de Chapecó uma grande aposta para a cena autoral de Santa Catarina. A Frankenchrist, formada por Gabriel N. Andreolli (guitarra e voz), Gustavo Nunes Baez (baixo) e Rafael Panegalli (bateria) lançou o single “ISNR” no dia 7 de agosto. A música, que fará parte do EP “Wounded Healers”, ganhou um vídeo caótico feito por Dani San.

O primeiro trabalho do trio foi gravado em Florianópolis em maio, no Calamar Sounds, estúdio do produtor Júlio Miotto (da Cobalt Blue). Serão três composições de Andreolli, que começou a escrever para o projeto em agosto de 2016. Durante esse período, a banda ainda criou outras três músicas que devem ser liberadas em lançamentos futuros.

“Frankenchrist é a entidade que tomou conta da minha criatividade e que adquiriu proporções homéricas diante do trabalho desenvolvido ao lado dos gigantes que pilotam comigo esse navio fantasma”, comenta o vocalista.

Andreolli é escritor e tem um livro publicado de forma independente. Ele também colaborou no álbum de estreia de Ricardo Ravel, sendo coautor de duas faixas e dirigindo o clipe para “Carmesim”, filmado em Buenos Aires (ARG).