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“Dois mil e vinte”, segundo álbum da banda Marina Radio Clube, lançado nesta quarta-feira (7) nas plataformas digitais, era um trabalho bastante aguardado e com certeza um dos mais especiais deste ano. Produzido no Butiá Estúdio, em Florianópolis, com mixagem e masterização de Duda Medeiros (com exceção de “Contato imediato”, que ficou a cargo de Gabriel Zander), o disco traz as últimas gravações do baterista Johnny Duluti, falecido no dia 28 de fevereiro de 2021 em decorrência da Covid-19. Integrante de outros grupos como Califaliza, Eutha, além do seu projeto solo Johnny & Os Baluartes, o músico tinha 32 anos e fazia um trabalho consistente como videomaker com o seu canal Ferradura. A 8ª edição da Semana do Rock Catarinense, que acontece entre os dias 20 de setembro a 2 de outubro, foi batizada em sua homenagem.

O álbum tem esse nome, segundo o vocalista e guitarrista Matheus Maciel, compositor principal das 12 canções do repertório, pois o planejamento era de divulgar o material completo naquele ano. As músicas foram escritas entre outubro de 2019 e janeiro do ano seguinte, e as gravações começaram no dia 15 de fevereiro, data da foto da capa, feita por Maciel e repleta de simbologia. A pandemia impossibilitou a sequência dos trabalhos em estúdio, mas a banda, formada ainda por Gustavo Pereira (guitarra) e Nicolas Santos (baixo e voz), conseguiu finalizar alguns vocais e solos de guitarra que faltavam. Depois de tudo o que aconteceu, o título “Dois mil e vinte” ganhou mais força. O disco tem a participação de Marcelo Mancha na faixa “Barragens”, outro momento carregado de significado, já que Mancha e Duluti fizeram muito barulho juntos com o Eutha. Em contato com o Rifferama, Matheus Maciel falou sobre a produção do álbum e da perda do amigo e baterista grupo.

— A data na capa do álbum foi o primeiro dia de gravação. O Johnny fez todas as baterias em dois dias. Tinham músicas que a gente nunca tocou ao vivo, fizemos apenas um ensaio. A gente tinha uma dinâmica de ir para o estúdio estruturar as novas músicas só nós dois. Sem o estúdio na pandemia adotamos outra estratégia, de finalizar música a música e ir lançando, soltamos mais três, mas não conseguimos prosseguir. No ano passado combinamos que o Johnny faria as mixagens, ele pegou os arquivos e começou a fazer isso no fim de janeiro. A última vez que nos encontramos foi na Maratona Virtual (em novembro de 2020). Perdi mais que um baterista, era alguém que considerava da minha família, um amigo muito próximo. Hoje estamos lançando esse disco que é o último trabalho que ele gravou de fato, tem a bateria, os vocais e as participações nas composições, é algo que carrega o nosso amigo, tem muito de todos nós, e que a gente precisava lançar.

Foto: Rafael Villa

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O baterista Victor Berretta, do End of Pipe, tinha muita coisa em comum com o músico Johnny Duluti, que faleceu no dia 28 de fevereiro, aos 32 anos, em Florianópolis. Além do instrumento, os músicos compartilhavam diversas paixões como Green Day, Nirvana, tatuagens, design, fotografia e edição de vídeo. Inspirado pela postura do artista, que não tinha medo de colocar em prática as suas ideias, Berretta reuniu amigos e ex-companheiros de banda de Johnny para regravar “Abre alas que meu circo punk vai passar”. O tributo foi publicado nesta terça-feira (13) no canal Ferradura Video. 

A produção foi realizada por meio de um grupo no WhatsApp. Berretta gravou uma versão preliminar, com bateria, baixo, guitarra e voz e enviou para os músicos, que colocaram as suas partes e também se filmaram para o clipe que foi editado pelo baterista. Participaram da gravação três ex-companheiros de banda de Johnny: Gui Coutinho (Califaliza) na voz, Marcelo Mancha (Eutha) no baixo e Matheus Maciel (Marina Radio Clube) nos vocais e na guitarra — veja a ficha técnica completa abaixo. Em contato com o Rifferama, Berretta falou sobre a homenagem.

— Eu conheci o Johnny antes de ele entrar no Califaliza e sempre me identifiquei muito com ele. Era um cara parecido comigo, que gostava das mesmas bandas que eu e ele tinha uma tatuagem igual a minha, o avião do disco “Dookie”, do Green Day.  O Johnny fez várias coisas que já passaram pela minha cabeça, mas não tinha a coragem que ele teve. Achei que uma forma de homenagear ele era pegar uma música e tocar tudo, filmar, editar um vídeo, saca. Apesar de que na gravação final eu só toco bateria, mas a ideia que apresentei eu fiz o que o Johnny fazia.

Confira outros depoimentos

“Eu tenho algumas músicas que o Johnny gravou comigo. Até pensei em lançar, mas ainda não consigo escutar a voz dele. Conversei com ele pra cacete na pandemia e antes de começar essa loucura eu terminei de gravar um disco da banda dele, a Marina Radio Clube. O Johnny era um cara maravilhoso, bastante sincero, coisa que é difícil hoje em dia. Ele tinha uma energia absurda. Eu aprendi muito com o Johnny”, Duda Medeiros, músico e produtor musical.

“O Johnny era como um irmão pra mim, um dos meus melhores amigos. Até hoje a ficha não caiu, muitas vezes me pego em situações em que estou prestes a abrir o WhatsApp pra mandar uma mensagem pra ele. O Johnny merece muitas homenagens. Ele sempre estava pronto para ajudar as pessoas e quanta contribuição ele deu para a música catarinense, seja com os clipes que ele gravou, nas bandas que ele participou, auxiliando nos eventos filmando, fotografando ou simplesmente pela presença dele. O Johnny era icônico. Sou muito grato por ter conhecido ele”, Matheus Maciel, vocalista e guitarrista da banda Marina Radio Clube.

Ficha técnica

Produção, bateria e edição de vídeo: Victor Berretta
Voz: Gui Coutinho
Voz e guitarra: Matheus Maciel
Guitarra e mixagem: Israel Rodrigo
Guitarra: Mauricio Peixoto
Teclado: Duda Medeiros
Baixo: Marcelo Mancha
Meia-lua: Moniky Hoffmann

Arte: Mayer Soares

Depois da Grande Florianópolis (2 a 14 de julho), Joinville tem a maior programação da Semana do Rock Catarinense – e ainda vai rolar em Brusque, Criciúma e Lages. Os eventos acontecem entre os dias 15 e 20, em cinco locais pela cidade: Didge (R$ 10), The Old McGallagher (gratuito), Casa 97 (R$ 10), Porão da Liga (R$ 10) e Zeit Cervejaria (gratuito).

No Didge (16 de julho, terça-feira), a Bomfim divide o palco com veteranos do rockde Joinville: Vacine e Blasè. Formada em 2017 por Marcelo Silva nos vocais e guitarra (ex-Ursulla), Gabriela de Liz no baixo e Guilherme Garbin na bateria, a banda apresentou em abril deste ano o EP “Vazio”, que mistura experimentalismo e melancolia. Grupo mais antigo em atividade na cidade (desde 1995), a Vacine tem um disco lançado, em 1999, e faz um som influenciado pela cena alternativa dos anos 90. Com dois EPs e um single no currículo, a Blasè está tocando novas composições após alguns anos de pausa.

No Old McGallagher (17, quarta-feira) será realizado um bate-papo sobre o rock nos anos 80 na cidade com Robert Lemke (Atrito) e Luis Moretti (H2O). Pioneiras no norte catarinense, as bandas gravaram um split (dividiram um disco) em 1989, que foi lançado com show lotado no ginásio Ivan Rodrigues, antiga casa do Festival de Dança de Joinville – de 1984 a 1997.

A Casa 97 (18, quinta-feira) recebe o projeto solo de Guto Ginjo, vocalista da Fevereiro da Silva, que deve lançar um álbum ainda neste ano, além da novata Teto de Venus, formada em janeiro de 2019, e a Gorilla Grip, quarteto de rock alternativo que tem dois EPs produzidos até o momento, “Gorilla Grip” (2015) e “Abrigo” (2016).

O Porão da Liga (19, sexta-feira) reúne nada mais nada menos que Napkin, que acabou de fazer um show no Hard Rock Cafe em Nova Iorque (EUA), a Fevereiro da Silva, uma das melhores bandas de Santa Catarina, o rock barulhento da Sylverdale (ouçam o “Clube da distorção e quebradeira, vol. 2”!) e a Horney, mais uma cara nova na cena dacidade.

O encerramento da SRC em Joinville será na Zeit Cervejaria (20, sábado) com um festival gratuito. Além das bandas locais, Aleaz, Dominäria e Mosaico Adulto (tocou com a Orquestra de Baterias em 2017), a escalação do evento foi reforçada com Marina Radio Clube e Menage, ambas de Florianópolis.

Leonardo Panço, ex-integrante dos grupos Soutien Xiita e Jason, é uma figura conhecida da cena independente do Rio de Janeiro. Nesta terça-feira (7), o músico lança nesta terça-feira (7), no Tralharia, o K7 “Sombras”. Mas em vez de show (vai rolar jazz no primeiro andar), o criador do selo Tamborete Entertainment organizou um bate-papo com outros músicos, bandas e simpatizantes, além de montar uma grande banca com diversos materiais – CDs, camisetas, LPs, cassetes, zines, fotografia, etc.

Estão confirmados no evento as seguintes bandas: Bizibeize, Draconica, Enfuga, Eutha, Marina Radio Clube, Marreta e Pogo Zero Zero, o compositor Vicente Piacentini e o multi-instrumentista Johnny Duluti. Também participam da noite Tamborete os fotógrafos Evelise Oliveira e João Batista e o pintor/desenhista Zé Luiz Silva. A Velvet Discos também estará presente com o vinil “Tributo a nós mesmos” e CDs de grupos do Alto Vale como Homem Lixo, Liss, Costeletas, entre outros.

*por Marcelo Mancha

A vertente melódica do hardcore é sempre um terreno minado. Nas últimas três décadas, muitas bandas surgiram no Brasil e no mundo povoando e subdividindo o estilo. Aquele HC melódico mais engajado, com letras fortes, velocidade, criativas soluções e arranjos vocais e, claro, boas melodias, segue como o preferido dos fãs. No outro lado do muro, algumas bandas apostam no excesso de polimento, se afastando do estilo e se aproximando do subgênero conhecido como poppy punk. BOOM. Bomba. E é justamente aqui que mora o perigo.

Banda nova de hardcore melódico em português? Hummmm. Felizmente, o debut do trio Marina Radio Clube coloca a banda no primeiro time. O mentor do projeto é o vocalista e guitarrista Matheus Maciel, que deixou Campo Mourão (PR) para morar em Florianópolis. Aqui, conheceu o multi-intrumentista Johnny Duluti (que além da bateria, gravou também o baixo e os backing vocais do CD) e os dois decidiram registrar algumas composições que Matheus tinha na manga. A dupla concentra o poder de fogo do MRC, que com os bons solos do guitarrista Gustavo Pereira, concebeu um trabalho honesto e com vários destaques.

Logo nos primeiros acordes de “Redenção”, faixa que abre o disco, é possivel perceber qual rádio o Marina costuma sintonizar: Dead Fish, Noção de Nada, NOFX, Pennywise e Bad Religion, para ficar só nos clássicos. O trabalho segue em alta com “Prisioneiro do tempo”, com aquela pegada Face to Face. Um disco assim, cantado em português, clama por guitarras e boas letras. E elas aparecem no trabalho. Ouça “Material” (que trata do tema suicídio), “Walter” (homenagem ao personagem Walter White da série Breaking Bad) e as guitarras aceleradas de “Prole”, que depois injetam peso em “Siga”.

Quando a banda resolve arriscar um pouco mais, consegue equalizar melhor a lista de influências e coisas interessantes surgem. Duas músicas cumprem esse papel no álbum imprimindo a identidade do MRC. “Canção de Gaveta” traz ares do pós-punk, um bom solo e um fim acústico perfeito, lembrando um pouco o joinvillense Fevereiro da Silva. Já “Mariposa” que encerra o disco, começa simples, só com guitarra e voz, mas a música cresce ao longo dos seus mais de quatro minutos e meio, ganha peso e um tempero stoner, como os cariocas do Zander costumam fazer. A interpretação vocal de Maciel atinge o ápice e ele busca o sentimento que a música pede.

Aliás, os vocais do disco tiveram um cuidado especial, tanto que em algumas músicas foram regravados três vezes para ficarem do jeito que os músicos imaginavam. Todas as composições são de Matheus Maciel, exceto “Casus Belli” – uma das mais legais do disco – que é do baterista Johnny Duluti. Sintonize sem medo o som dos caras. Tem que dar nota? Pode dar oito pra eles pela estreia acima da média.

*Marcelo Mancha é jornalista, músico e baixista do Eutha (desde 1992)